Video: Närbildsfoto - en hel värld av motiv 2024
Genom Thomas Clark
Digital makro och närbildsfotografering ger nya möjligheter till dina digitala bilder. När du en gång såg landskap och porträtt kan du nu vända kameran till den lilla buggen som kryper längs jorden eller molan på en persons nacke. Du hamnar med intima bilder som visar världen på nytt. Men du måste övervinna nya uppsättningar utmaningar för att få det att hända.
Utrustning för makro och närbild fotografi
För att uppnå makro och närbild fotografiska resultat måste du fokusera på ämnen på ett närmre än normalt avstånd. För att komma närmare dina ämnen behöver du specifika makro- och närliggande utrustning och tekniker. Här följer några av de sätt som makro- och närbildsfotografer får de bilder de vill ha:
-
Använd en makrospecifik fixlinje . Till skillnad från vanliga linser kan makro linser du skjuta på mycket avstånd till ditt ämne samtidigt som du uppnår skarp fokusering. De flesta makrolinser får dig tillräckligt nära för att fånga ett förstoringsförhållande 1: 1. Det betyder att ditt ämne visas livstidsstorlek på kamerans digitala sensor.
-
Använd ett förlängningsrör för att komplettera din lins. Förlängningsrören är ihåliga tillbehör som fäster mellan kamerans kropp och linsen. De ger utrymme mellan linsen och sensorn, så att du kan fokusera närmare än vanligt. Förhållandet mellan förlängningsrörets storlek och linsens brännvidd bestämmer hur nära du kan få. Ett 50 mm förlängningsrör som är parat med en 50 mm-lins ger ett maximalt förhållande 1: 1, men ett 50 mm förlängningsrör som är parat med en 100 mm-lins ger endast ett förhållande på högst 1: 2.
-
Fäst en telekonverter på linsen för att öka förstoringen. Tele-omvandlare är optiska enheter som fäster mellan kameran och linsen. De förstorar bilden som produceras av din lins för att visas större på kamerans digitala sensor. När du använder en telekonverter, förstoras din bild, men du behöver inte flytta dig närmare ditt ämne. Detta gör tele-omvandlare idealiska för att fotografera ämnen som skrämmer lätt eller som är svåra att nå.
-
Vänd linsen för att öka din förmåga att fokusera nära dina ämnen. Genom att ta bort linsen och vrida den (så kameran tittar genom frontelementet och ut ur bakelementet) kan du komma närmare ditt motiv och uppnå större mängder förstoring. Prova den här metoden genom att helt enkelt hålla linsen framför kameran. Om du är nöjd med resultaten, överväg att köpa en omvänd ring (ett tillbehör som gör att du kan fixa en omvänd lins till kamerans kropp) för att hålla linsen på plats.
Belysning Makro och närbildsfotografering
Makro och närbildsfotografering kräver vanligtvis att du ligger mycket nära dina ämnen. Detta kan vara problematiskt när det gäller ljus, eftersom kamerans objektiv (eller ditt huvud) kan skada en skugga in i scenen eller på motivet. Ju närmare du är i ämnet, ju mer sannolikt är du att blockera ljuset.
När du arbetar med naturligt ljus, välj scenarier där motivet tänds från sidan, det finns en omgivande typ av ljus eller motivet är bakgrundsbelyst. En upplyst situation gör att du är mellan motivet och ljuset.
När din scen inte erbjuder den perfekta belysningssituationen för skottet, kan du ta saker i egna händer:
-
Använd en reflektor för att studsa ljuset i din scen. Gör så att du kan styra ljusriktningen och se till att motivet inte är i skugga. Du kan använda vilken yta som helst som speglar ljus, t.ex. en spegel, en vit skumkärna eller en blank metallisk typ av yta.
-
Håll en liten batteridriven blixt i din kamerapåse. Med en blixt kan du tända dina motiv från vilken riktning du vill ha. Se bara till att du har rätt inställning för att skjuta blixten från off-camera, eftersom en flash på kameran är något användbar i makro- och närbildssituationer.
-
Fäst ett makrospecifik ringsignal på linsen. Ett ringljus omger linsens kant, vilket ger ett jämnt, jämnt ljus i närbilder. Det gör att du kan tända ditt ämne från framsidan utan att behöva oroa dig för att kasta din egen skugga på den.
Hantera djupfält i makro och närbildsfotografering
Höga förstoringsnivåer betyder att ditt skärpedjup blir naturligt mer grundt än normalt. Det kan vara bra när du verkligen vill betona ditt ämne, men om du vill ha mer skärpedjup måste du justera.
Om du vill använda en grundlig skärpedjup för att skapa en komposition med selektiv fokusering (endast en plats i bilden visas med skarp fokusering) kan du använda en stor bländarinställning (t.ex. f / 2. 8). Din fokusering måste vara exakt i den här situationen så det verkar exakt var du vill ha det. Använd ett stativ för att stabilisera kameran; gör det så att din fokuspunkt inte rör sig efter att du har ställt in den. En fokusskena (enhet som gör att du kan flytta kameran med precision mot och bort från motivet) kan hjälpa till att hantera din fokuspunkt.
Om du vill maximera ditt skärpedjup istället behöver du en liten bländare (t.ex. f / 22). Denna typ av bländare tillåter lite ljus och kräver att du använder långsamare slutartider för att exponera din scen korrekt. Ett stativ hjälper till att hålla kameran stadigt under exponeringen, vilket eliminerar rörelsesläckan som kameraskakningar orsakar.
Förbättra dina makro- och närbilder i efterproduktion
Allt går inte förlorat om du inte får det perfekta skottet. Postproduction-bildredigeringsprogrammet gör att du kan förbättra dina makro- och närbilds digitala bilder, samt att korrigera mindre misstag som inträffade under fotografering.Genom att lära sig hur man använder denna typ av program kan du göra dina bilder pop och uppnå teknisk perfektion.
-
Skärpa En bild i efterproduktionen bidrar till att skapa skarpare kanter och kan användas för att förbättra en redan skarp bild eller för att fixa en bild som togs lite av fokus. (Det här verktyget är inte en mirakelarbetare, så kom ihåg att det alltid är bättre att fånga en bild med skarpt fokus än att förlita sig på efterproduktionskärning.) Var försiktig så att du inte skärper en bild, vilket gör att en halo syns runt dina kanter - Ett säkert tecken på tittare att du har använt skärpen.
-
Justera exponeringen genom att ljusa eller förtärka en bild i efterproduktionen. Du kan göra små justeringar eller korrigera ett exponeringsbrott. Men som de flesta efterproduktionsteknikerna kan justering av exponeringen för mycket orsaka en stor kvalitetsförlust i bilder och det kan uppenbaras för tittarna. Du kan använda en kurvjustering för att justera exponeringen i vissa områden utan att påverka andra. Om till exempel dina höjdpunkter ser bra ut, men dina skuggor verkar för mörka, höjer du skuggområdet för kurvan och håller höjdpunkten lika som. Om du gör så lyser dina skuggor utan att påverka dina höjdpunkter.
-
Retusch brister för att eliminera distraktioner. När din fokuspunkt ligger mycket nära linsen (speciellt om du använder en liten bländare för ett bra skärpedjup) visas damm på linsen ofta tydligt på ditt fotografi. Något slags damm, repor, oönskade hotspots eller skuggor kan dra en tittarens öga bort från ditt ämne eller göra en bild förorenad. De flesta program för bildredigering erbjuder en rad olika verktyg som gör att du kan upptäcka, klona eller retuschera en bild. Använd dessa verktyg för att eliminera brister och distraheringar så att du ritar dina tittare till ämnet.